七律·晉謁噶丹·松贊林寺

　　巍峨寺宇居云上，

　　金碧輝煌入眥鮮。

　　主殿威嚴宣佛肅，

　　經幡高掛懾兇全。

　　三神游處施甘露，

　　二鶩棲間降福緣。

　　精誠修煉嚴持戒，

　　正軌真經廣播傳。

　　五律·尼西黑陶①

　　天賦單純質，

　　塑成萬種形。

　　經槌優秉性，

　　過火煅堅貞。

　　博巴良工造，②

　　全球聲譽行。

　　非遺名在列，

　　精粹久傳承。

　　【注】

　?、倌嵛鳎愀窭锢械囊粋€藏族鄉村，在這里有著悠久的制陶歷史，民間的制陶工藝已經相傳2000多年。尼西黑陶享譽全藏區，在中國制陶藝術中獨具一格，已經列入我國非物質文化遺產名錄。除藏區以外，近年來，隨著旅游事業的發展，尼西黑陶在國內外都有銷售，影響日益廣泛。

藏戲這篇課文主要講了什么？

《藏戲》這篇課文主要講了它是藏族的傳統劇種，它即簡單又復雜，簡單到她沒有燈光和道具，僅一鼓一缽伴奏；復雜到每個象征身份的面具；此外，它漫長到要演三五天才結束······它以不可抗拒的魅力一代代地傳承下來。

擴展資料

藏戲的藏語名叫"阿吉拉姆"，意思是"仙女姐妹"。據傳藏戲最早由七姐妹演出，劇目內容又多是佛經中的神話故事，故而得名。

藏戲起源于8世紀藏族的宗教藝術。17世紀時，從寺院宗教儀式中分離出來，逐漸形成以唱為主，唱、誦、舞、表、白和技等基本程式相結合的生活化的表演。

2006年5月20日，藏戲經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄之一。

藏戲是藏族戲劇的泛稱。藏戲是一個非常龐大的劇種系統，由于青藏高原各地自然條件、生活習俗、文化傳統、方言語音的不同，它擁有眾多的藝術品種和流派。藏戲大約起源于距今600多年以前，比被譽為國粹的京劇還早400多年，被譽為藏文化的"活化石"。西藏藏戲是藏戲藝術的母體，它通過來衛藏宗寺深造的僧侶和朝圣的群眾遠播青海、甘肅、四川、云南四省的藏語地區，形成青海的黃南藏戲、甘肅的甘南藏戲、四川的色達藏戲等分支。印度、不丹等國的藏族聚居地也有藏戲流傳。

藏戲種類繁多，但主流的是藍面具藏戲。演出一般分為三個部分，第一部分為"頓"，主要是開場表演祭神歌舞;第二部分為"雄"，主要表演正戲傳奇;第三部分稱為"扎西"，意為祝福迎祥。藏戲的服裝從頭到尾只有一套，演員不化妝，主要是戴面具表演。藏戲有白面具戲、藍面具戲之分。藍面具戲在流傳過程中因地域不同而形成覺木隆藏戲、迥巴藏戲、香巴藏戲、江嘎爾藏戲四大流派。

甘南藏戲藏語稱"南木特"、即"傳記"之意。又因在拉卜楞寺首次演出，故又稱"拉卜楞藏戲"，是從藏族民間舞蹈、民歌、僧歌演變而來的。

折疊民間歌舞

藏族早期民間歌舞百戲中就已開始出現帶有戲劇色彩的藝術形式。一些藏史資料對此也曾有記載。如《西藏王統記》中就有這樣的記載:松贊干布在頒發《十善法典》時舉行的慶祝會上，"令戴面具，歌舞跳躍，或飾嫠牛，或獅或虎，鼓舞曼舞，依次獻技。奏大天鼓，彈奏琵琶，還擊饒鈸，管弦諸樂，如意美妙，十六少女，裝飾巧麗，持諸鮮花，酣歌曼舞，盡情歡娛，馳馬競賽，至上法鼓，竭力密敲";在桑吉嘉措的藏醫著作《亞色》中對民間歌舞的形式也有記載;"在桑耶寺落成典禮上，臣民們進行'卓'、'魯'、'諧'等文藝活動。'卓'是戴面具的鼓舞;'魯'是只唱不舞;'諧'是即唱又舞。"當時的演員全是僧人，表演時有時配上誦經為伴唱，這就形成了啞劇性的跳神頌佛祈愿的新形式。這種表演形式在乃東縣哈魯崗村至今仍然可以看到。那里還保留著"阿卓"這種古老的大型鼓舞隊組織，其領舞師的面具與早期藏戲的白山羊皮面具大致一樣，戴面具者的名稱也同樣叫作"阿若娃"。

折疊民間說唱

早在西藏的苯教時期，被稱作"仲"的口頭神話、歷史傳說故事已成為當時西藏意識形態的重要組成部分。苯教已有專門從事說唱的故事師和歌唱家。在西藏歷史中，歷代都產生過大量民間故事，這些故事被用民歌、贊詞、韻句等形式把人物的話吟唱出來，使故事更加生動感人。這種演唱形式在長期流傳過程中得到不斷發展和完善。這也是許多民間故事得以流傳至今的原因之一。例如產生于十一至十三世紀的藏族民間英雄史詩《格薩爾王》，其說唱性文體受佛教說唱文學的影響并有所發展，除獨白和對話是適宜歌唱的韻文之外，部分故事情節的敘述也改為可歌唱的韻文，而韻文的寫法采用的就是民歌體。

此外，其他一些說唱形式，如"折嘎"(意為吉祥的祝愿)、"喇嘛嘛呢"等對藏劇的產生也起到了重要的推動作用。尤其是"喇嘛嘛呢"這種說唱藝術，其對藏劇的影響非常之大，藏劇的劇本就是喇嘛嘛呢藝人的說唱故事腳本。說唱藝術的特點還清楚地反映在藏劇表演中。如藏劇演出時有劇情講解人，他講到哪里，演員就唱到哪里;講解人以一種固定的念誦調介紹之后演員才能上場表演。